4. Desember: Trøndelag Teater – Kristian Seltun

4. Desember:
Kristian Seltun, teatersjef ved Trøndelag teater


FOTO: GT Nergaard

1) Hva går jobben din ut på?

Jobben min går ut på å planlegge og bestemme programmet ved Trøndelag Teater. Jeg bestemmer hvilke regissører vi skal jobbe med, hvilke stykker vi skal sette opp og hvilke skuespillere som skal være med og i hvilke roller. Jeg jobber også mye med økonomi, administrasjon og organisasjon. 

2) Hvordan var ditt forhold til teater som ungdom?

Jeg så en del teater i tenårene i regi av skolen, men det var først når jeg var rundt 20 at jeg for alvor begynte å se mye teater. Da begynte jeg å gå i Teatergarasjen i Bergen og se mye eksperimentelt teater og performance. Jeg så også mye dans en periode. 

3) Hva har vært din sterkeste teateropplevelse i 2018?

Byggmester Solness av Henrik Ibsen, i regi av Johannes Holmen Dahl, på Gamle scene på Trøndelag Teater. En ofte undervurdert tekst fra Ibsens hånd, i en meget presis regi og veldig gode skuespillere. 

4) Hvilke forestillinger gleder du deg spesielt til i 2019?

I 2019 skal jeg ikke lenger jobbe som teatersjef og jeg skal ha en liten pause fra teater. Men jeg gleder meg til å se hva Mads Bones & co får til med «Tordenskjold». 

5) Hvordan skal du feire julen?

Julen skal jeg feire med familien min. I år skal vi feire i Berlin, fordi niesen vår studerer der. Kanskje snike inn en forestilling i romjulen også. Alltid mye bra teater å se i Berlin. 

I desember 2018 gjennomfører Teaterungdom.no sin aller første JULEKALENDER:
Hver dag frem mot jul stiller vi de samme 5 kjappe spørsmålene til en ny teatersjef. Slik blir du litt bedre kjent med teatrene i Norge og personene som leder dem. Kjapt, enkelt, og på ungdoms egne premisser

3. desember: Teater Ibsen – Thomas Bye

3 DESEMBER:

Thomas Bye, teatersjef ved Teater Ibsen


Foto: Lars O. Flydal

1) Hva går jobben din ut på?

Jeg er kunstnerisk ansvarlig ved teatret. Det betyr at jeg har ansvar for å legge et repertoar, finne de kunstneriske teamene og sørge for at forholdene legges til rette for å lage så gode forestillinger som mulig. Dette betyr at jeg følger dialogen mellom de kunstneriske teamene og de forskjellige avdelingene på teatret. Hvis det er diskusjoner (om for eksempel scenografien eller kostymene) så kan jeg være med og forsøke å finne de beste løsningene. (Heldigvis jobber jeg sammen med utrolig flinke folk, så det er sjelden nødvendig å «gripe inn» i noe som helst).

Hvis en forestilling ikke blir bra, så er det mitt ansvar å ta de nødvendige grepene for at den blir det. Hvis dette ikke lykkes, så er det mitt ansvar å legge ned forestillingen. (Det har jeg heldigvis ikke vært nødt til å gjøre!)

Jeg har også ansvar for å synliggjøre teatret lokalt, regionalt, nasjonalt og internasjonalt. Jeg representerer teatret i alt jeg gjør, og skal helst møte så mange publikummere, politikere, kunstnere og journalister som mulig.

2) Hvordan var ditt forhold til teater som ungdom? 

Jeg har alltid elsket teater, og alltid hatt en drøm om å bli skuespiller. Jeg så ikke så mye teater da jeg var barn, men var så heldig å få lov til å spille i ganske mange forestillinger fra jeg var 10 år, til jeg ble 16. Da begynte jeg på dramalinja (som jeg vil anbefale alle å gå på!), og begynte å se mer og mer teater.

3) Hva har vært din sterkeste teateropplevelse i 2018?

Den utvilsomt største teateropplevelsen i 2018 var Panini Boys-Room av Vinge/Müller, under Festspillene i Bergen. De driver kort og godt med noe annet enn oss andre. Ingen er så modige, nytenkende, radikale, morsomme, frie, åpne og utfordrende. Ingen holder den kunstneriske fanen like høyt. Ingen over ingen ved siden. Uansett hvor i verden de spille, så reiser jeg og ser.  

4) Hvilke forestillinger gleder du deg spesielt til i 2019?

Jeg ser stort frem til forestillingen Underkastelse(r), som vi skal vise på Teater Ibsen. Den skrives og regisseres av Tore Vagn Lid, og bygger på en fransk roman som er omstridt. Vi har med et «kor» bestående av seks musikkelever fra Skien Videregående Skole. Den forestillingen kommer til å bli bra!

5) Hvordan skal du feire julen?

Jeg feirer jul sammen med hele familien min, og hele familien til samboeren min. Vi har stort sett motsatte middagstradisjoner, så her blir det både pinnekjøtt, ribbe, julepølse, medisterkaker, julegrøt og mølje. (I tillegg er det to vegetarianere, så de ordner sin egen mat).

I desember 2018 gjennomfører Teaterungdom.no sin aller første JULEKALENDER:
Hver dag frem mot jul stiller vi de samme 5 kjappe spørsmålene til en ny teatersjef. Slik blir du litt bedre kjent med teatrene i Norge og personene som leder dem. Kjapt, enkelt, og på ungdoms egne premisser 

2. desember: Den Nationale Scene – Agnete G. Haaland

2. DESEMBER:

Agnete Gullestad Haaland, teatersjef ved Den Nationale Scene

1) Hva går jobben din ut på?

Jeg er skuespiller og  sjef ved Den Nationale Scene i Bergen

2) Hvordan var ditt forhold til teater som ungdom?

Jeg spilte masse teater i Nils Klim Teatret i Bergen og tok en rekke kurs i det som da het Vestlandske Teaterlag og som nå heter Vestlandske Teatersenter.Så ved siden av skolen , var det teater jeg drev med stort sett.

3) Hva har vært din sterkeste teateropplevelse i 2018?

Vanskelig spørsmål. Akkurat nå spiller jeg i Arv og miljø på Den Nationale Scene. Kjersti Horn har regien og Kjersti Elvik spiller hovedrollen Bergliot. Hun er helt formidabel! Har knapt sett sterkere prestasjon og rolletolkning enn det hun leverer.  Jeg er selvsagt inhabil, men kom og se selv!

4) Hvilke forestillinger gleder du deg spesielt til i 2019?

Det er som å spørre en mor hvilket  av sine barn hun elsker mest. Vi har akkurat lansert hele repertoaret for 2019, og jeg gleder meg til samtlige premierer. Vi har åtte urpremierer, flere Norgespremierer og en rekke klassikere i godteposen vår til neste år. Hjertelig velkommen skal dere være!

5) Hvordan skal du feire julen?

Julaften  feires som vanlig med familien i Oslo, men på Den Nationale Scene spiller vi teater på alle  de tre scenene i romjulen.  Anbefaler alle å få med seg Hotel Norge i romjulen! Vi har rimelige billetter for ungdom, så sjekk www. dns.no

I desember 2018 gjennomfører Teaterungdom.no sin aller første JULEKALENDER:
Hver dag frem mot jul stiller vi de samme 5 kjappe spørsmålene til en ny teatersjef. Slik blir du litt bedre kjent med teatrene i Norge og personene som leder dem. Kjapt, enkelt, og på ungdoms egne premisser

1.desember: Nationaltheatret – Hanne Tømta

1. DESEMBER:

Hanne Tømta, teatersjef ved Nationaltheatret


FOTO: Marte Garmann

Hva går jobben din ut på?

Jeg er kunstnerisk leder og sjef for Norges største teater, Nationaltheatret. Her er jeg så heldig å få jobbe sammen med noen av de aller beste folka i norsk teater.

Hvordan var ditt forhold til teater som ungdom?

Jeg hadde teater som valgfag på ungdomsskolen, var med på russerevy og jobbet i garderoben på Chat Noir. Minnene fra showene til Dizzy Tunes og ikke minst Dag Frøland er noen åpenbare høydepunkt.

Hva har vært din sterkeste teateropplevelse i 2018?

Engler i Amerika på Hovedscenen til Nationaltheatret.

Hvilke forestillinger gleder du deg spesielt til i 2019?

Jeg er veldig stolt over våren på Nationaltheatret, og det er vrient å peke på ett stykke fremfor andre, men skal jeg trekke frem ett håper jeg teaterungdommen vil strømme til Vi må snakke om Faust.

Hvordan skal du feire julen?

Det blir på hytta, med ribbe og skibukser.

I desember 2018 gjennomfører Teaterungdom.no sin aller første JULEKALENDER:
Hver dag frem mot jul stiller vi de samme 5 kjappe spørsmålene til en ny teatersjef. Slik blir du litt bedre kjent med teatrene i Norge og personene som leder dem. Kjapt, enkelt, og på ungdoms egne premisser 

Cyrano

Nationaltheatret holder ingenting tilbake når de setter opp klassikeren Cyrano de Bergerac fra 1897. Det gjør heller ikke Bjarte Hjelmeland, som i tittelrollen får utfolde seg på scenen med en fantastisk innlevelse og skuespillerkraft. Regissør Kjetil Bang-Hansen sin versjon, forkortet til bare Cyrano, er en forfriskende forestilling full av drømmer, kjærlighet, ridderlighet og nederlag, men også med et tydelig stikk til dagens kveldende skjønnhetsidealer. 

Bjarte Hjelmeland rører og imponerer i rollen som Cyrano. Foto: Øyvind Eide

Tittel: Cyrano
Av: Edmond Rostand
Hvor/Når: Nationaltheatret, Hovedscenen. Tirsdag 27. november
Medvirkende: Bjarte Hjelmeland, Andrea Bræin Hovig, Kristian Støvind, Lasse Lindtner, Bjørn Skagestad, Kim Haugen, Nils Johnson, Elias Holmen Sørensen, Nils Golberg Mulvik, Ingjerd Egeberg og Anne Krigsvoll
Scenografi: John-Kristian Alsaker               
MusikkSimon Revholt                         KostymedesignIngrid Nylander  
LysdesignØyvind Wangensteen         MaskørRuth Haraldsdottir Norvik
Kommende Forestillinger: Spiller til og med 31. januar 2019
Anmeldelse av: Stine Sørensen

Åpningsscenen er magisk. Det blir helt sort før et teppe av stjerner brer seg over scenen og sarte melodier fyller salen. Bak stjernene sitter en skikkelse med papirpose over hode og en kikkert i hånden: En ung Cyrano som må skjule ansiktet og finner trøst i det vakre verden har å by på. Den voksne Cyrano, som vi møter kort tid etter, er en stor mann med store idealer. I ansiktet har han også en imponerende stor portvinsnese. 

Historien er like morsom som den er tragisk. Cyrano er en poet, slåsskjempe og samfunnskritiker som gjør seg både elsket og hatet. Han er også dypt forelsket i sin vakre kusine Roxane (Hovig), men ordene svikter når det gjelder kjærligheten. Han tror ingen vil kunne elske en så stygg mann som han. Roxane på sin side elsker den billedskjønne Christian (Støvind), som er like fortapt i henne. Cyrano og Christian inngår et samarbeid hvor alle ord og brev til Roxane kommer fra Christians munn og hånd, mens innholdet er fra Cyranos hjerte. Bare slik kan Cyrano få uttrykt sin kjærlighet. 

Kjærlighet og balkongkurtise mellom Roxane og Christian. Foto: Øyvind Eide

Hele forestillingen foregår på versemål, eller for å si det helt korrekt, aleksandriner. Vi snakker strenge ordtrykk og enderim i en form som ble utdatert for mange år siden. Men i høst blåser Nationaltheatret nytt liv i gammelt språk, og det er ikke annet en fornøyelig å se skuespillerne kaste seg over utfordringen. De har versemålet godt festet i ryggmargen, og leverer replikkene med en stødighet og diksjon som når langt. Spesielt er Hjelmeland en fryd å se og høre på. Han spiller Cyrano med alle nyansene vi finner i et menneske, fra det overlegne til det usikre, fra det heltemodige til det sårbare. Han sniker seg under huden på oss, og vi heier på han til det siste. 

Cyrano er selvsikker i fektekunnskaper, poesi og intelligens, men ikke når det kommer til utseende. Foto: Øyvind Eide

Scenografien og lysdesignet er like stor som hovedperson, fortelling og tematikk. Den rommer mye, og tar oss med til alt fra en Romeo-og-Julie-inspirert balkong til en skyttergrav som minner sterkt om første verdenskrig. Vi trer inn i Cyranos indre når tettskrevne sider med poesi faller ned og blir hengende som sceneskjørt på sidene, og i bakgrunnen vokser og minsker en lysprojisert måne i takt med stemning og handling. Alle elementer møtes sammen i en fortryllende pakke som leverer førsteklasses teater. 

Cyrano er en forestilling som vil gå rett hjem hos ungdommen. Verken versemål eller gammelt originalmanus hindrer den fra å være en fornøyelig opplevelse som både er frekk og vittig. Forestillingen setter også fokus på den brennaktuelle problemstillingen om hvor livsviktig utseende er for mange unge i dagens samfunn. Dagsaktuell tematikk pakket inn i historisk kvalitetsteater slår an hos oss!