Lambertseterrevyen 2020: Kanskje kommer kongen

Med Kanskje kommer Kongen, tar Lambertseter oss med inn i forberedelsene til en revy de vil vise for kongen. Men hvordan forbereder man seg egentlig på kongelig besøk? 

Jeg elsker Foodora-sangen! FOTO: Elida Hjellset

Tittel: Kanskje kommer kongen

Hvor/når: Lambertseter videregående, 1. mars

Skuespillere: Andrine Nyquist Ertsland, Chisara Ahamba, Demircan Kaya, Eline Søhus Furuseth,  Sverre Halvard Rosseland, Thomas Granheim Nordeide, Tiril Beatrice Høglo

Instruktører: Gabriel Goujon, Tiril Hellerud, Aksel Krystad, Nora Broby-Bergem

Kommende forestillinger: t.o.m. 5. mars

Anmeldelse av: Kamilla Skallerud


Ønsket om kongelig besøk er et gjennomgangstema som dukker opp en gang i blant, men de aller fleste sketsjene handler om helt andre ting. Det gjør ikke noe. Det gir revyen flere lag, og totalt sett kan det oppsummeres som den søteste revyen jeg har sett i år. Her er det alt fra pysjamasparty med regjeringen, prinsesseterapi med Märtha og barnehagebarn som leker «mor, far, barn og hund». Foodora blir også hyllet i et eget nummer som inneholder film, sang, dans, en ergometersykkel og et dritbra ensemble. Med god tekst på toppen av det hele, er dette mer enn nok til å underholde meg!    

Jeg ble litt redd da jeg hørte introen til “Don’t rain on my parade”, for det er en sang man ikke bruker med mindre man har en sanger som nailer den. Og naile den, det gjorde Andrine Nyquist Ertsland absolutt i nummeret hvor Märtha bestemmer seg for å bli prinsesse igjen. Jeg tar av meg prinsessekrona og bøyer meg i tryllestøv, for det var litt av en fremføring. 

Konspirasjonsteorien rundt Mummi-koppene er både troverdig og utrolig bra utført. FOTO: Elida Hjellset

 

Noe unikt med Lambertseterrevyen, er at de har dreiescene! Den gir smoothe overganger, og løfter showet. Hele scenen er generelt veldig kul og passer godt til revyformatet. De to lysende inngangene på hver side gir gode entreer, og spesielt Knutsen og Ludvigsen-sketsjen vet å utnytte dette. Dessverre er denne sketjsen veldig kort og blir kuttet nesten før den har startet, noe som er synd, for det lille vi fikk se var så gjenkjennbart og morsomt, at jeg gjerne skulle sett mer.

Knutsen og Ludvigsen er én av flere sketsjer med stort potensiale, men som fremstår litt halvferdig uten noen ordentlig punchline. Revyen er full av gode ideer, og selv om 1. akt bærer preg av avslutninger uten noe sluttpoeng, tar det seg opp i 2. akt. Her kommer høydepunktene på rekke og rad, og det er bare å lene seg tilbake og nyte showet. Chisara Ahamba byr på et herlig talk show med sin gode komiske timing, konspirasjonsteorien rundt Mummi-koppene er så nøye gjennomtenkt at jeg nesten blir redd for at Hufsa skal komme hjem til meg midt på natta og synkronsvømminga er et morsomt påfunn som krever ekstremt god timing, noe de klarer!

 

Prins Sverre Magnus som ikke klarer å stå i ro under taler, er et av mange høydepunkt i revyen! FOTO: Elida Hjellset

 

Flere sketsjer peker seg ut som noen av de beste jeg har sett under årets skolerevyer, samtidig som noen av sketsjene hadde avslutninger jeg ikke forstod. Likevel sitter jeg igjen med et godt helhetsinntrykk av revyen, for når Lambertseterrevyen er på sitt beste, da er de virkelig gode!

Nesoddrevyen 2020: Bowie

I fjor var Nesoddrevyen en av mine absolutte favoritter, så det er klart at jeg hadde litt forventninger før årets premiere. Samtidig gjorde tittelen Bowie meg usikker på om dette var noe jeg kom til å forstå, for min kunnskap om David Bowie er tilnærmet ikke-eksisterende. 

Den kuleste kodebrikken i mils omkrets. FOTO: Knut Utler

Tittel: Bowie

Hvor/når: Nesodden videregående, 29. februar

Skuespillere: Sandi Kemi, Adrian Alexander Derlick, Tobias Enoksen, Birk Farbrot, Julie Marroni, Alba Borkenhagen Eidsvold, Benjamin Jenstad Heide, Hannah Vanessa Bjore, Alva Fjellanger Hellesø og Sindre Scheffels.

Instruktører: Torjus Augestad Ambjør og Edvard Brøndbo Adde

Kommende forestillinger: t.o.m. 7. mars

Anmeldelse av: Kamilla Skallerud


 

Bowie viste seg heldigvis å være en metafor på den absurde kunsten og utgjorde dermed et ganske kult tema med mange muligheter. Likevel syns jeg revyen blir for ordinær i forhold til temaet de serverer. Det er flere klassiske sketsjer, og ikke så mye absurditet som de lover. 

 

Med rollen som den pukkelryggede Igor, er Alva Fjellanger Hellesø helt klart min favorittskuespiller i kveld! FOTO: Knut Utler

 

Nesoddrevyen har også slengt seg på bølgen av sketsjer om anmeldere, noe som har vært gjennomgående i mange revyer denne sesongen. Vi får være med inn i «anmelderens hule», og det hele ender med en kjærlighetserklæring mellom anmelderen og hans assistent Igor. Igor er min soleklare favorittkarakter i denne revyen, fantastisk spilt av Alva Fjellanger Hellesø.

 

Et tilsynelatende normalt kortspill får fatale følger for taperen. FOTO: Knut Utler

 

Ellers har revyen mange morsomme karakterer å by på, men gjennomgående mangler de punchlines og gode avslutninger. Mange av sketsjene er korte, men ofte er det disse som fungerer best. Blant annet har de en sketsj med en iherdig runde kortspill. Med tomlene på bordet skjønner vi etterhvert at de spiller gris, og det er hysterisk morsomt når taperen blir angrepet av en gris som plutselig styrter inn på scenen.  

 

Bowie den korteste revyen jeg har sett i år, og det var egentlig helt greit at den ikke var noe lengre. 

Eikelirevyen 2020: Hæ?

Vi må bare si: Hæ? Ikke fordi det ikke gir mening, men nettopp fordi det gir mening. Hvorfor heter den da HÆ?? Hva er egentlig Eikelirevyens poeng? Eller, som de sier i avslutningsnummeret – “HVA ER GREIA, HÆ?”

Chill atmosfære i foajeen og full fest på scenen. FOTO: Kasper Witting Nordli

Tittel: Hæ?

Hvor/når: Eikeli videregående skole, 27. februar

Skuespillere: Anders Løfqvist, Casper Lorentz, Frida Meyer, Sondre Lyssand, Una Halvorsen, Sina Joy, Leon Edsem, Mons Tryggve Gellein og Markus Fjær

Kommende forestilling: Ferdigspilt

Anmeldelse av: Julie Aspholm Skogen og Maria Gonsholt Kristensen


 

Atmosfæren som møter oss når vi entrer Eikeli videregående skole er laidback og chill. Stemningen følger oss inn i foajeen, der skuespillere hilser på venner og bekjente, inn i salen og til slutt opp på scenegulvet. Dette er uformelt. Dette er hjemmekoselig. Dette lover godt.

 

Revyen åpner med Åpningsnr/Branninstruksjoner, en iscenesatt auditionrunde for hvilke skuespiller som skal gi oss… branninstruksjoner. To gutter i voksenbleier kaprer rollene og synger opplysende om… branninstruksjoner. Original idé med mye potensiale. Vi vet også fra programmet at voksenbleietemaet skal komme igjen, men merker raskt at det ikke brukes som den røde tråden vi håpet på. Og hva skjer med resten av skuespillerne? Når åpningsnummeret er over mangler vi fremdeles å se over halvparten av ensemblet. Vi får faktisk ikke se alle være sammen på scenen før i avslutningsnummeret: HÆ?.

 

Hæ? Med dette i tankene er det ikke overraskende at vi savner mer samhold på scenen. Det er jo vanskelig å oppnå når mesteparten av revyen kun består av enkeltstående sketsjer. Men, energien de klarer å gi hverandre under avslutningen er helt rå – så det kunne vi ønske vi fikk se mer av!

 

 

Vi ønsker oss mer HÆ? FOTO: Kasper Witting Nordli

 

Vi sier det rett ut; revyen undervurderer seg selv. De tar ikke det de har laget på alvor og har lett for å gjemme seg bak tittelen. Sketsjene er ikke HÆ? nok. Skal sketsjene i seg selv ikke gi mening, eller er det nettopp det at de kaller revyen HÆ? som ikke skal gi mening? Ut fra tittelen forventer vi vel egentlig noe mer absurd. I stedet får vi scener folk flest kan relatere seg til og forstå.

 

Noe av det som derimot kan stemme med tittelen, er måten de ikke kombinerer dans, band og teater. Både tremannsbandet og de 16 danserne har egne, enestående numre som for publikum fungerer som brudd fra selve revyen. Dette er ikke typisk for revysjangeren og får oss til å tenke – er temaet muligens litt mer gjennomtenkt enn det vi først trodde?

 

Det er så mye potensiale blant skuespillerne! Hadde de bare gnagd mer på ideene sine kunne revyen blitt mye bedre. Vi tror at disse revysjelene egentlig sitter inne med veldig mye mer. Og helt til sist, som et lite PS: det at det er laidback og chill, det er noe storbyrevyer kunne lært noe av.

 

Kongshavnrevyen 2020: (Aldri) gi opp

Fjoråret ga terningkast 1, debatter og sterke meninger. Kongshavn videregående skole var plutselig på alles lepper. Nå kjører de på igjen, nytt år, nye muligheter, ny revy – og den er ganske så bra. 

En av Oslos flotteste skoler viser potensiale til å skape en flott revy. FOTO: Teaterungdom.no

Tittel: (Aldri) gi opp

Hvor/når: Kongshavn videregående skole, 27. februar

Instruktører: Thomas Gunnari Røtting, Martin Hoelsæther og Tobias Løyning

Skuespillere: Kevin Nordahl, Ronja Mittet, Helena Meyer, Aksel Bugge, Emilie Løvnes og Armaan Lindstrøm

Kommende forestillinger: Revyen vil spille ekstraforestillinger “til uken” skrev skolen på sin facebookside fredag 28.februar

Anmeldelse av: Helge Langerud Heikkilä


Ikke minst ser man potensiale. Jeg går ut av salen med samme følelse som jeg hadde etter Oslo By Steinerskole i fjor, og man vet jo hvordan det gikk med den gjengen i år (les Teaterungdoms anmeldelse av OBS revyen 2020: HER!). Det er så mye som er riktig og på vei til å bli noe knallbra. Jeg er glad og imponert. Aldri gi opp er en revy Kongshavn kan være stolt av.

Riktignok starter de litt nølende, åpningen er helt grei og blir etterfulgt av en ok nonnesketsj, men så smeller det. Motivasjonsforedraget ledet av kvinnen helt uten motivasjon er hysterisk artig. Forsøket på high-five senere i 1.akt er også av høy klasse. I tillegg har de gjennomgående valgt kule låter. Forspillet, bruddet og den orientalsk-rap-sang-aktige “One night in Bangkok” melodien er som skapt for revy, og i Kongshavnrevyen 2020 klarer man å utnytte dette til det fulle. Minnetalen til døde revysketsjer er også et solid høydepunkt.

Ensemblet leverer! FOTO: Beatriz Castrillo

Stress og press er det nok av. Det går bra å slippe ting. Av og til kan man bare gi opp, og det med et smil om munnen. Moralen er god, og selv om det er noen svakheter her og der (gjennomgangskarakteren feks er ikke morsom og det er ikke helt bra at skuespillerne begynner å le på scenen, men, men) så er dette en revy med mange gode numre og tydelig retning. Jeg er imponert over syvmilssteget Kongshavnrevyen har tatt, så selv om fjorårets revy var … er det virkelig grunn til å: Aldri gi opp.

Skirevyen 2020: Grinepølse

Det er mange gjennomgangskarakterer i løpet av en revysesong, mange gjennomgående tematikker. Skirevyen prøver seg med gjennomgangsyrker og gjennomgangsrekvisitter. Journalister og slaktere får gjennomgå. Og bordet med pølser er på plass. 

Her er det MYE som foregår… mye… og det er gøy. FOTO: Skirevyen

Tittel: Grinepølse

Hvor/når: Ski videregående skole, 28. februar

Instruktør: Tarjei Sjøberg

Skuespillere: Thomas Røstgård Stenberg, Filip Fedøy, Ada Emilie Aalberg Opsahl, Lukas Anvik, Jacob Oskar Hansen, Sebastian Lerpold, Eivind Jensen, Mina Moland, Marie Torre Snipen, Aurora Nyttingnes

Kommende forestillinger: Revyen er ferdigspilt

Anmeldelse av: Helge Langerud Heikkilä


Grinepølse fortsetter der fjorårets revysuksess sluttet: med absurd humor og smarte løsninger. Det jeg beundrer Skirevyen aller mest for, er at de tør. De tør så utrolig mye. Å bruke 17.mai, bunad og melodien til blant annet “Ja vi elsker” i åpningslåta er dristig. Også fungerer det så sjukt bra. Det svinger fra første stund.

Scenografien er full av fiffige løsninger og artige inn/utganger. En fot er lodd for å lukke den ene døren og scenografiens X-faktor avsløres først helt til sist. Det er med andre ord mye å glede seg til i Grinepølse.

Skirevyen 2020 er ekstremt godt gjennomarbeidet. Mye går igjen, som et lite hav av røde tråder, karakterer, sceografielementer og yrkesgrupper. I tillegg har den en behagelig og riktig lengde. Alle skuespillerne er dyktige, men jeg må trekke frem Ada Emilie Aalberg Opsahls mimikk, timing, sjarme og talent. Wow!

Slaktere og pølser. FOTO: Skirevyen

Det er likevel noe jeg biter meg merke i og som gir suksessrevyen Grinepølse en liten bismak: Hvem er den egentlig laget for? Hvem vil ha mest glede av den? Det er ikke til å stikke under en stol at mye av revyen nærmest er skreddersydd for Aftenposten. Jeg hører flere i pausen kommentere at de ikke skjønner noe, at de føler de ser en intern revy, laget for noen spesielt inviterte. Og selv om jeg liker revyen selv, skjønner jeg hva de mener…

Kvaliteten er der uansett! Grinepølse er en meget sterk revy. Jeg ler og koser meg (men som anmelder er jeg jo spesielt invitert).

Elvebakkenrevyen 2020: Døden.

La meg si det først som sist: Dette er en 6er revy (i alle fall i min bok). Det er ingen andre som kan gjøre det Elvebakken gjør. Det er proft ut i fingerspissene. Scenografien er noe av det råeste jeg har sett på en revyscene og rammen rundt er upåklagelig. I tillegg er alle (jeg mener ALLE) på og bak scenen dritgode. Hurra for Elvebakken, og hurra for Døden.

Folk svever, danser, synger, spiller og lager et show som er Elvebakkenrevyen verdig. FOTO: Maia Borg Nergaard

Tittel: Døden.

Hvor/når: Elvebakken videregående skole, 29. februar

Instruktør: Andreas Gregersen

Skuespillere: Thea Tollefsen, Hauk Borchmann, Johanne Brevik, Oliver Mølmen Kjeldstad, Johannes Halvorsen, Selma Buer Hoel, Flo Fagerli og Kaisa Saabye

Kommende forestillinger: t.o.m. 8.mars

Anmeldelse av: Helge Langerud Heikkilä


Døden er tema. Vi går ned fra trærne og inn i bakken til biller og småkryp. Bandet sitter på scenen, morbid sminket. En aldrende Toralv Maurstad, i Bjørn Johansens skikkelse, loser oss gjennom forestillingen med vitser og kjærkommen ro. Slik lander vi mellom de energifylte numrene denne revyen ellers består av. Elvebakkenrevyen er et maskineri, det håper jeg den fortsetter å være.

Det er helheten som er genistreken til Døden, og avslutningsnummeret, det er fantastisk! Ellers er det faktisk flere ting å plukke på. Famous Last Words og Åndeløs makt virker malplassert og Horten Fettfabrikk er direkte svakt. Men hvem bryr seg vel om det når helheten er så helstøpt. Det er ingen som kan gjøre det Elvebakken gjør, og det er ikke rart.

Avslutningsnummeret er vakkert, fint og storslagent. FOTO: Noah Gylver

Med begravelse i pausen og en hel skole dekorert til revy er det tydelig at disse vet hva de gjør. Keybordkatt er et annet godt eksempel på stålkontroll. Her kombineres (dritbra) dans, med morsomme klipp av katter på skjermen i bakgrunnen, mens en absurd tekst som beskriver filmene synges med ro og verdighet. Absurd, men skyhøy kvalitet i alle ledd. Dessuten smart satt sammen. Gøy.

Et lite av utklipp blant mange på veggene på Elvebakken. FOTO: Teaterungdom.no

Oliver Mølmen Kjeldstad frontes som den store stjerna. Han kan synge, han kan danse og han kan spille. Dritgod rett og slett. Likevel skinner han mest i fellesnummerne. Det gjør egentlig alle skuespillerne, og det liker jeg skikkelig godt. De er best sammen. Nettopp det er Elvebakkens store suksessoppskrift!

Jeg er nok en gang imponert over Elvebakkenrevyen, reiser meg fra setet og jubler høyt. Døden 🖤

Nydalenrevyen 2020: Andre boller

Når elevene på Nydalen videregående setter opp revy, byr de på andre boller. Men hva er egentlig “andre boller”? I løpet av snaue to timer gir de oss et svar som absolutt gjør oss sultne på enda flere boller.  

Med et så sammensveiset ensemble, kan ikke dette bli annet enn bra! FOTO: Aurora Myklebust

Tittel: Andre boller

Hvor/når: Nydalen videgeregående skole, 27. februar

Skuespillere: Tuva Saugestad, Sebastian de Linde, Malin Borkenhagen, Celine Slinning Ryssmo, Hedda Spro Larssen, Emma Spetalen Magnusson og Kiyan Palizban

Instruktører: Philip Bjørne, Sebastian Mackee, Lasse Lilleng

Kommende forestillinger: t.o.m. 7. mars

Anmeldelse av: Kamilla Skallerud


 

Revyen åpner med at en av skuespillerne kommer ut på scenen og bare må tygge ferdig en litt for tørr bolle før hun får ønsket velkommen. Lenge før hun får tygget ferdig er latteren til publikum godt i gang, og herfra går det bare oppover. Det er et fargesprakende og energifylt show, som ikke kan annet enn å gjøre oss glade! Nivået på skuespillerne er skyhøyt, og flere av jentene synger i tillegg veldig bra. Sammen fremstår de som et sammensveiset ensemble, og alene er de stjerner.

 

TV-kokken som skal lage kalkun til nyttår er en av mine favorittsketsjer! FOTO: Aurora Myklebust

 

I de aller fleste sketsjene var både innhold og skuespill på topp, men de gode skuespillerprestasjonene får oss også til å le i de rare sketsjene uten særlig innhold. Et eksempel er sketsjen hvor alle i publikum får utdelt 3D-briller og skal se “what kind of shit” vi driver med i Norge. Det som møter oss på scenen er en gjeng som ser ut som de har diaré og spysjuken på en gang. Det er absurd, utrolig morsomt, og helt uten mening, men de gjennomfører det så sykt bra.

Bandet er også noe for seg selv. For å gjøre sceneskiftene litt lengre, har de fått to egne sketsjer – henholdsvis opplesning av leksene i norsken og spansken. Vi får høre utdrag fra Vildanden på gammelnorsk og en scene om musikere som drikker tequila på spansk. Man trenger ikke stort ordforråd i spansk for å skjønne hva som foregikk..

 

Ulven kommer, bokstavelig talt… FOTO: Aurora Myklebust

 

Litt merkelig er det dog at noen av sangene blir fremført med originaltekst. Om den akustiske fremførelsen av sangen “Optimist” var en del av den opprinnelige planen, eller om den har blitt lagt inn det siste døgnet som en hyllest til Jahn Teigen er uvisst, men jeg skjønner ikke helt hvor de vil med den. Jeg skulle også ønske de hadde selvskrevet tekst på avslutningsnummeret, men utover det er det lite å trekke på.

 

Jeg ble skikkelig glad av å se denne revyen, og håper mange tar seg turen til Nydalen for å få smake andre boller, eller i dette tilfellet, oppleve andre boller.

Stabekkrevyen 2020: Hærverk

Gjengen bak Stabekkrevyen sjarmerer med sin stå-på-vilje. Denne hjemmesnekra revyen er ikke den morsomste jeg har sett, men det jobbes utrolig hardt, og de skal absolutt ha for forsøket! 

Hele gjengen bak Stabekkrevyen 2020 FOTO: Stabekkrevyen

Tittel: Hærverk

Hvor/når: Stabekk videregående, 26. februar

Skuespillere: Fanny Fenstad, Mathea Indahl, Karoline Wiken, Julie Enger, Marcus Mallin Breen, Nicolai Gerdts og Teodor Aspenes Janson

Kommende forestillinger: t.o.m. 29. februar

Anmeldelse av: Kamilla Skallerud


 

Med tittelen Hærverk og en nedtagget plakat, var jeg ikke helt forberedt på at hovedtema i revyen kom til å være «hvordan vi ødelegger jorda», men det var det altså. Det hele starter med masse søppel på scenen og åpningssang med budskap om at alle må ta ansvar og rydde opp. Videre følger en rekke sketsjer med ulikt tema, og den korte sketsjen om Greta Thunberg som må løpe videre fordi hun skal rekke innom alle årets skolerevyer, er kanskje den beste av dem alle.

Revyen bærer preg av altfor mange ideer, vansker med å kutte sketsjer, og dermed også en litt for lang revy uten et klart mål. De spiller mye på arbeidet bak å lage en revy, og har selvironi på blant annet dårlig scenografi. I en av sketsjene pitcher de egentlig bare en idé til en sketsj de hadde tenkt til å lage, men som aldri ble ferdig, og innen pitchen er ferdig, har det blitt en sketsj ut av det også. En annen sketsj tar for seg den gjennomgående parykkbruken til en av skuespillerne. Etter å ha blitt enige om at alle hårsveiser er greit, tvinger de ham til slutt til å ta av parykken, og det viser seg at fyren er skalla. Ofte er innholdet i sketsjene bedre enn punchlinen, og flere av skuespillerne er best når de spiller seg selv.

 

Når skuespillerne spiller seg selv, er de aller best. FOTO: Stabekkrevyen

 

Den fete lysriggen fikk det hele til å se ut som et rockeshow, og med en god del mer energi fra bandet kunne det kanskje blitt det også? Bandet fremstår dessverre tamt, og det hjalp ikke på lyden at to av bandmedlemmene gjorde mye annet sprell, fremfor å spille. Selv om disse sprellene var noe av det morsomste med revyen. 

 

Det er likevel danserne som peker seg ut som heltene i Stabekkrevyen 2020! Der dansenumre ofte fører til et unaturlig brudd i en revy, var det helt motsatt her. Danserne kom inn med en ny energi og løftet revyen flere hakk hver gang de var på scenen. De var samkjørte og hadde skikkelig kule koreografier. Flere steder ble også dansen brukt som et virkemiddel i sketsjene, f.eks. der David Toska slipper ut av fengsel og ikke aner hva han skal gjøre. Det hele ender i et stort dansenummer, og her blir jeg også imponert over det lille steppebreaket til Marcus Mallin Breen! 

 

Når man kommer ut av skapet som nekrofil… FOTO: Stabekkrevyen

 

Alt i alt, kan Stabekkrevyen oppsummeres som et helhjertet forsøk med et halvhjertet resultat. Det er tydelig at alle gjør sitt beste, men det virker ikke som de har noe særlig erfaring med revyformatet, og det blir ikke annet enn en helt ok revy.

Sandvikarevyen 2020: Alle digger dinosaurer

Det er jo sant: Alle digger dinosaurer. Store reptiler som levde på jorden før de ble utslettet. En slags dinosaurenes dommedag. Og den dagen vil komme for oss mennesker og – dommedag, og for biller, og fisken og for … du skjønner greia, dommedag, men på en usedvanlig lystig, barnlig og sjarmerende måte. Kollektivet er stjerna i en varm og jordnær revy. Alle digger dinosaurer, og Teaterungdom.no digger Sandvikarevyen 2020.

Imponerende fellesnumre løfter Sandvikarevyen. FOTO: Emil Haugvoll-Team GD

Tittel: Alle digger dinosaurer

Hvor/når: Sandvika videregående, 25. februar

Instruktører: Mathias Falch og Didrik Loose

Skuespillere: Jakob Lie Tønnesen, Cecilie Von Krogh Fagtun, Sofie Kaardal, Even Jåvold Landmark, Heddy Berge, Camilla Solem og Inga Berger Schou

Kommende forestillinger: t.o.m. 4.mars

Anmeldelse av: Helge Langerud Heikkilä


 

Det er veldig mye man kan trekke frem her. De positive opplevelsene står rett og slett i kø. Jeg vil starte med å skryte av samspillet, makan til gjøre-hverandre-gode mentalitet. Sangnumrene løftes av felles guts og stå-på-vilje. Her gir man alt for hverandre og skaper et felles produkt som er bedre enn alle enkeltelementene. Så gøy! Velspilt, velkoreografert, gjennomarbeidet, god stram tydelig regi, og et manus som er gjennomarbeidet. Hurra!

Man går inn i en dinosaurmunn når man trer inn i salen. Et dinosaurskjelett henger i taket. Det starter med figurteater og fortsetter i en slags miljøkamp, Sandvikarevyen har funnet sitt spor og kjører aldri av. Det er som om Alle digger dinosaurer både gir alt, og klarer å holde igjen på samme tid. Dette gir publikum rom til å lene seg tilbake i setene og bare nyte revyen, samtidig som den spilles ut med futt og trøkk. Her har man truffet perfekt. Det er snakk om en hårfin ballanse, imponerende.

Alle digger dinosaurer er en barnlig og varm revy, her besøkes Camilla Solems karakter av levende dinosaurer i drømmene sine. FOTO: Emil Haugvoll-Team GD

Filmen “Doomsday”, om en doomsday-prepper som er skilt og åpenbart ensom, er hysterisk. Ellers kan “Nei til fossilt brennstoff” trekkes frem som et velplassert lunt spark til FRP. Alle digger dinosaurer, men ingen digger fossiler. Den tydeligste svakheten er alle ordspillene som er gjennomgående i revyen, de er ikke spesielt morsomme, men hvem bryr seg vel om det med så mange dinosaurer å digge.

Å se på Sandvikarevyen 2020: Alle digger dinosaurer er trygt og godt, jevnt og flott. En kjempebra revy. Helt enkelt.

Nesbrurevyen 2020: Terningkast 2

En revy om en revy som skal få terningkast 2. En sleip anmelder og tre ungdommer med en magisk terning. Ingen pump og prakt, men ærlig dugnadsånd og frivillig jobbing for revyen. Det er innsats, parodier og prøve-sitt-beste stemning på Nesbru. Om det er ironi eller dårlig håndverk innledningsvis er umulig å si. I andre akt tar den seg uansett stort opp. Tja, hva skal man si – en helt ok revy.

Klokkeklar plakat til en gjennomført revy. Nesbrurevyen unngår definitivt terningkast 2 i år

Tittel: Terningkast 2

Hvor/når: Nesbru videregående skole 24.februar

Revysjefer: Laima Kvaal og Kerstin Hareide.

Skuespillere: Nicholas Ottersen, Thomas Stang, Martin Kolberg, Sofie Fjørtoft, Vårinn Kvaale, Rikke Solberg, Ingunn Wettre og Idiris Awil. Sanger: Vilde Edelive.

Kommende forestillinger: t.o.m. 27.februar

Anmeldelse av: Helge Langerud Heikkilä


 

Et hakk opp fra i fjor, det synes jeg helt klart. Noen av sketsjene er veldig bra! Jeg liker Sylvi Listhaug parodien og stand up komikeren som har kjøpt seg plass på scenen. Passe kleint og ganske tatt på kornet. Dessuten er de ikke redde for å gi seg selv tid, noe som gjør at gode poenger ikke slukes av neste forsøk på en vits. Også lillefinalen – helt grusomt, med en håpløse fremførelse viser at Nesbru har tenkt seg om i denne revyen. Nummeret er så klokkeklart terningkast 2 som man kan få det. Akkurat slik de ønsker selv: bra jobba!

 

Sylvi Listhaug inntar Nesbru, i et overraskende morsomt og velskrevet innslag. FOTO: Kristin Røger Guthe/Nesbrurevyen

 

Dette er også en av få revyer med en tydelig gjennomgående historie. En magisk terning som oppfyller ønsker, men som også rommer en ond anmelder som vil utslette skolerevyer. Han slippes fri ved et uhell og må stoppes. Det er kanskje ikke så veldig morsomt, men viser at gjengen på Nesbru virkelig har lagt igjen et godt stykke arbeid med årets revy. Det fortjener de absolutt skryt for.

Revyen som helhet er dessverre 30 minutter for lang, men det er krevende å skulle stryke numre og se det store bildet uten en instruktør. Det er også en utfordring at det jevnt over er for mange svake numre. Totalen blir derfor helt ok, og det er slettes ikke så verst.