ungTEKSTakerhus – en satsning på unge dramatikere

Det er ikke lett å være ung og lovende. Å ha en drøm, eller idé som du vet kunne ha blitt noe. Om du hadde hatt muligheten… Å satse er vanskelig. Det krever tid og ressurser man gjerne ikke har. Det er dyrt å leie et kontor. Det er vanskelig å finne de rette å snakke med. Vi unge trenger etablerte aktører som strekker ut en hånd til oss, som hjelper oss et stykke på veien. Med ungTEKSTakershus gjør Akershus Teater nettopp det!


Design:www.anderspedersen.no

Vi har tidligere skrevet om pilotprosjektet, nå er dette tatt et skritt videre og blitt et løpende tilbud. UngTEKSTakershus er en satsning på unge dramatikere, hvor man kan melde seg på en skrivegruppe som møtes annenhver torsdag, sende tekster inn for å få tilbakemelding, eller søke om skriveopphold. Med andre ord et konkret tiltak for å få unge norske dramatikere på banen. Vi i teaterungdom applauderer.

“Vi leter etter deg som er glad i å skrive! Skrivegruppa blir et sosialt og faglig møtested for unge dramatikere. Vi møtes annenhver uke i Akershus Teaters lokaler på Lillestrøm Kultursenter. Mange tenker det er langt til Lillestrøm, men det tar bare ti minutter med tog fra Oslo S. Det er ikke lenger enn fra Jernbanetorget til Majorstua! Og det beste av alt: Tilbudet er helt gratis.” sier prosjektleder og teaterregissør Øystein Ulsberg Brager.


Foto: Akerhus Teater

Det første skriveoppholdet er allerede delt ut. Maria P.M. Nygren (24) og Regine Folkman Rossnes (25) skal få dele kontor og leve ut skrivedrømmen denne høsten. Maria sier: «For meg betyr dette at jeg kan få utviklet mine prosjekter, ny kunnskap fra erfarne fagfolk og mer erfaring, samt ny inspirasjon fra et pulserende kunstnermiljø. Prosjektet er viktig fordi det viser at Akershus teater tar unge kunstnere på alvor og at de er villige til å satse på oss. Det er viktig og inspirerende, for oss og andre unge kunstnere. Jeg er veldig takknemlig for muligheten!». Regine vil bruke oppholdet på å utvikle seg som Slampoet. En voksende sjanger i Osloområdet.

ungTEKSTakerhus er fortsatt et nytt prosjekt, og det er vanskelig å si hvor det ender. Men etter suksessen med husdramatikere på Dramatikkens Hus er det ingen grunn til å tro at slike tiltak ikke høster frukter. Teaterungdom heier på Maria og Regine, vi heier på ungTEKSTakerhus og vi heier på norsk dramatikk. Hurra!

– Helge

Oslo Nye – Hele byens teater

Oslo er Norges hovedstad, Norges kulturhovedstad og Norges teaterhovedstad. Byen huser flere av landets største scener og har utvilsomt det bredeste tilbudet på teaterfronten. Her finner man også Norges eneste kommunale teater: Oslo Nye Teater, som eies av Oslo kommune. Vi i Teaterungdom.no var så heldige å få en privat omvisning, på hele byens teater.

Vi ønskes velkommen av informasjonssjef Margareta Magnus Myhre, en blid dame med tusen jern i ilden. “Kom, vi kan sitte på favorittrommet mitt” sier hun og tar oss med opp trappene til baren utenfor hovedscenen. Oslo Nye Teater er spesielt på mange måter. Teateret består av tre scener, fordelt på tre ulike bygg. De har noen få fast ansatte skuespillere, noen på åremål og mange som blir ansatt til hver enkelt produksjon. De har alt de trenger for å lage fullskalaproduksjoner på egenhånd. Smie, malesal, smike, kostymer, maskeavdeling og husdramaturg. Oslo Nye har også et helt eget ansvar, de skal være hele byens teater.

Dette innebærer at de lager forestillinger for alle. Fattige og rike, unge som gamle, og ungdommer også, selvfølgelig. “Vepsen” og “Closer” trekkes frem som ungdomsvennlige. I tillegg til  “En tjener for to herrer” som passer for alle. “Min pappas porno” og “Fravær” spilles også på Oslo Nye. Begge to har fått strålende kritikker av oss tidligere (les anmeldelsene av Fravær og Min pappas porno her!). 

Omvisning på Oslo Nye er som en treningsøkt. Man går opp og ned trapper for harde livet. Alt er plassert i ulike etasjer, med smie og verksted nederst, og den fantastiske malersalen på toppen. Steder bugner av energi og humør. Man trives på Oslo Nye. Dette er hele byens teater. Dette er herlig. Ta turen hit, det skal i hvert fall vi… allerede i kveld.

– Helge 

Teaterhøsten 2017

Nå er teaterhøsten straks i gang og vi i TEATERUNGDOM.NO gleder oss masse. Høsten er høysesong for premierer og vi har rekordmange teatre å besøke. Det er mye spennende på plakaten, og vi er klare til anmelde, intervjue, mene, tenke og føle her på bloggen nok en sesong. Startskuddet går nå, og vi GLEDER OSS! 

Som du kanskje husker er vi fire stykker i teaterungdom-redaksjonen, som alle har sine spesialområder innenfor teaterfaget. Her er det vi gleder oss aller mest til denne høsten. Noe vi har glemt å nevne? Legg igjen en kommentar da vel 🙂

Measure Your Crew (Foto: Dansens Hus), Gjengangere (Foto: Fredrik Arff​), Rødlista (Illustrasjon: Mari Watn), Book of Mormon (Foto: Eirik Malmø)

Kamilla: Som den musikalnerden jeg er, er det ingen tvil om at jeg gleder meg skikkelig til  “The Book of Mormon” på Det Norske Teatret! Jeg så forestillingen i London for noen år siden, og det er uten tvil den morsomste musikalen jeg har sett. Jeg veldig spent på om den norske oversettelsen funker like bra som originalen, men med et så bra cast har jeg stor tro på at dette blir høstens beste musikal i Oslo!

Helge: Det er flere godbiter denne høsten som jeg er spent på. “Rødlista” på Akershus teater for eksempel. En forestilling for ungdom som vi fikk være med på en prøve til i våres (les mer HER!). “Gjengangere” på Riksteatret er en annen godbit, i tillegg til “Renset” på Nationaltheatret. Sarah Kane (som har skrevet “Renset”) blir ofte trukket frem som en favoritt blant ungdommer. Det er også spennende med en teaterforestilling som har fått anbefalt aldersgrense 18.år. Ellers gleder jeg meg til “Tryllefløyten” på Operaen, Carte Blanche med “While they are floating” på Dansens hus, og selvfølgelig “The Book of Mormon” på Det Norske Teatret. Også elsker jeg alt av Claire De Wangen, da… For en herlig teaterhøst!

Hedda Gabler (Foto: Erik Berg), Renset (Foto: Øyvind Eide)

Mari: Ny teaterhøst er alltid gøy, og denne sesongen er det spesielt fire forestillinger som har fanget min oppmerksomhet tidlig:
1. Revolusjon av Christian Lollike på Nationaltheatret. Lollike er danskenes store registjerne, og er kjent for sine direkte og samfunnskritiske forestillinger. Jeg tror Revolusjon blir lekende, spennende og et hardt slag i magen.
2. Measure your crew på Dansens Hus. Det er alltid ville tilstander rundt denne konkurransen, og jeg gleder meg til å oppleve den gode stemningen på Dansens Hus igjen!
3. Renset av Sarah Kane på Nationaltheatret. Noen ganger kan det være godt å se teater som gjør litt vondt. Her vil vi nok få se helt råe skuespillerprestasjoner!
4. Hedda Gabler av Henrik Ibsen på Operaen. Fjorårets killerkombo er tilbake med en ny Ibsenklassiker! Regissør/koreograf Marit Moum Aune og musiker Nils Petter Molvær gjorde publikumssuksessen Gjengangere i fjor – nå står Hedda Gabler for tur. Dette BLIR bra!

Stine: Denne teaterhøsten byr uten tvil på mange perler! Jeg gleder meg enormt til Book of Mormon på Det Norske Teatret, og er i likhet med Helge og Mari veldig spent på Renset. Men den forestillingen jeg ser aller mest frem til i år er En tjener for to herrer på Oslo Nye Teater. Denne herligheten av en komedie tar for seg forviklinger av alle slag. Midt i kaoset står en tjener som prøver så godt han kan og henge med på alt. Det er kongen av komedie, Bjarte Hjelmeland skal spiller tjeneren, så dette tror jeg kommer til å bli gøy! 

Yoga, timing og “Rødlista”

Ungdomsforestillingen “Rødlista” settes opp på Akershus teater høsten 2017. Vi i Teaterungdom.no var så heldige å få bli med på en prøve 20.juni. Som flue på veggen fikk vi oppleve musikk, smerte, hemmeligheter og yoga.


Plakat fra Akerhus Teater sine hjemmesider

“Hva skjer egentlig hvis noen får lytte direkte til de tankene dine som ingen noensinne må få høre? Hva skjer om du ikke liker deg selv en gang? Hva skjer om nok en art utryddes? Og hvilken vaffelrøre er egentlig den beste?
15-åringene Sander, Jorun og Sigrid står på rødlista. De er utrydningstruede dyr. Hver av dem er alene, den eneste av sitt slag. Gjennom å fortelle sin historie kjemper de for aksept, selvrespekt og overlevelse.
Rødlista forsker i hvordan ungdom ser seg selv i enerom, i ulike sosiale rom og i et større verdensbilde. Forestillingen benytter nærværet med publikum til å gå ungdommers hverdag og tanker i møte.” Slik reklamerer Akershus Teater for forestillingen på sine hjemmesider. Men hvordan er det bak kulissene? Hva skjer på teateret akkurat nå, flere måneder før premiere?

Først yoga! Det må varmes opp, med yoga. Det er tidlig på morgenen, en tirsdag, og ensemblet (med regissør, koreograf, musiker og skuespillere) må varme opp. Jeg får høflig beskjed om å bli med. På yoga… Stokk stiv, men full av ungdommelig sjarm forsøker jeg å delta så godt det lar seg gjøre. Etter helhjertet innsats får jeg et kompliment som jeg forsøker å ta til meg, men jeg er ikke helt vant til å bli kalt en pannekake i positiv forstand. Uansett var yogaen både deilig og oppfriskende. Skuespillerne går på gulvet, og jeg setter meg for å se på.

De jobber ut fra et skjelett. Et slags grunnarrangement for gangen i stykket. Det terpes på ques og timing. Ting legges, uten å spikres fast. Vi møter tre 15-åringer som forsøker å passe inn der de er. De forsøker å føle seg hjemme, i seg selv, i miljøet sitt, der de er… Forestillingen fremstår som ærlig og brutal. Å være ungdom er ingen lek. Det er ingen lek å være på rødlista.

Plutselig er det lunsj. Jeg har kost meg i drøyt to timer i Lillestrøm, men nå er det på tide å la gjengen jobbe for seg selv. Det er de som vet hvor de skal, hvor de er og hva som skal til frem mot premieren i høst. Alt jeg kan si, er at jeg synes de ligger godt an.

– Helge Langerud Heikkilä

HEDDAPRISEN 2017

Hele teater-Norges festkveld fant sted i går på Oslo Nye Teater i Oslo. Dresskledde menn, kvinner i lange kjoler, nervøse blikk og høflige lykkeønskninger stod i sentrum. En rekke statuetter skulle deles ut, sammen med heder og ære. Perfekt plassert i salen, midt på rad 5, satt vi i Teaterungdom.

FOR EN KVELD!
12 priser ble delt ut til 12 verdige vinnere. Robert Wilson vant pris for scenografien til EDDA, og ensemblet i forestillingen fikk pris for særlig kunstnerisk innsats. Nydelige Gjertrud Jynge fortalte fra scenen om “Bob” og “to listen, and to have fun”. Orlando og Rogaland Teater ble den store vinneren med tre priser (beste kvinnelige hovedrolle, beste regi og årets forestilling), og legenden Toralv Maurstad vant velfortjent prisen for årets mannlige medspiller for rollen i Overføring. I tillegg til de 12 ble det også utdelt en ærespris til Bjørn Sundquist.

Hilde Louise Asbjørnsen ledet kvelden selvsikkert og sensuelt (som vanlig). Sammen med danserne Jan Nicolai Wesnes og Gustav A. Kvale, danset, sang og briljerte hun kvelden igjennom. Utdeling var ryddig, glamorøs og vellykket. Prisutdelingen avslutter også festivalen Heddadagene 2017. En meget vellykket festival som vi i teaterungdom virkelig håper gjenoppstår i 2018. Det er fremdeles et etterspill på Operaen igjen, men allerede kan man si at festivalen er en suksess.

Vi var selvfølgelig spent på kategorien Beste forestilling for ungdom. Vinneren ble “We come from far,far away”. En sterk forestilling om flukt og det å være flyktning. En viktig og riktig pris. Applaus fra oss i Teaterungdom.no. Også prisen for Beste barneforestilling må vi også trekke frem. Akershus Teater har i lang tid satset helhjertet på barneteater, og slo seg sammen med Teater Joker for å iscenesette barneboken “Brune“. At forestillingen i går kveld ble premiert med Heddapris er en fantastisk anerkjennelse. Kjempegøy.

Vi hadde en herlig kveld på Oslo Nye, og dro hjem fulle av energi og skrivelyst! 😀


Foto: Skjalg Vold. Alle prisvinnerne

Vinnere av HEDDAPRISEN 2017
Beste mannlige skuespiller/hovedrolle: Jan Sælid for rollen som Kong Bérenger i «Kongen dør». Av Eugène Ionesco. Regi Stein Winge – Nationaltheatret
Beste kvinnelige skuespiller/hovedrolle: Nina Ellen Ødegård for tittelrollen i «Orlando». Av Sigrid Strøm Reibo og Njål Helge Mjøs etter Virginia Woolf. Regi Sigrid Strøm Reibo – Rogaland Teater
Beste mannlige skuespiller/medspiller: Toralv Maurstad for rollen som John i «Overføring». Av Tyra Tønnessen etter Marit Råbu. Regi Tyra Tønnessen – Det Norske Teatret i samarbeid med Nationaltheatret
Beste kvinnelige skuespiller/medspiller: Hildegunn Eggen for rollen som Fjodor Karamasov i «Brødrene Karamasov». Av Ole Johan Skjelbred etter Fjodor Dostojevskij. Regi Ole Johan Skjelbred – Trøndelag Teater
Beste regi : Sigrid Strøm Reibo for regi av «Orlando» og «Som dere vil». Av Sigrid Strøm Reibo og Njål Helge Mjøs etter Virginia Woolf – Rogaland Teater. Av William Shakespeare – Nationaltheatret 
Årets forestilling: «Orlando». Av Sigrid Strøm Reibo og Njål Helge Mjøs etter Virginia Woolf. Regi Sigrid Strøm Reibo – Rogaland Teater
Beste barneforestilling: «Brune». Av Niels Peter Underland og ensemblet etter Håkon Øverås. Regi Niels Peter Underland – Teater Joker i samarbeid med Akershus Teater
Beste forestilling for ungdom: «We come from far, far away». Av NIE (New International Encounter). Regi Alex Byrne og Kjell Moberg – NIE
Beste scenografi/kostymedesign: Robert Wilson for scenografi til «Edda». Konsept Robert Wilson, med tekster av Jon Fosse etter «Den eldre Edda». Regi Robert Wilson – Det Norske Teatret
Beste audiovisuell design: Ove Alexander Jamt Dahl, Morten Halle, Christine Lohre og Olav Nordhagen for videodesign , lyddesign , scenografi og lysdesign i « Rekyl ». Av George Brant. Regi: Franzisca Aarflot – Teater Innlandet i samarbeid med Nordland Teater og Franzisca Aarflot Produksjoner
Beste scenetekst: Arne Lygre for original tekst til «La deg være». Regi Johannes Holmen Dahl – Nationaltheatret
Særlig kunstnerisk innsats: Ensemblet til Edda. Konsept Robert Wilson, med tekster av Jon Fosse etter «Den eldre Edda». Regi Robert Wilson – Det Norske Teatret
Ærespris: Bjørn Sundquist

– Helge

Urban Moves Søndag

Søndag var siste dag av festivalen Urban Moves på Dansens Hus i Oslo. Festivalen er en del av paraplyen Heddadagene, og viser fram det beste street dance-Norge har å by på. Vi i teaterungdom dro først og fremst innom for å se dagens forestilling “Far from the norm” klokka to… men stemningen og energien ville det annerledes.

Vi ble bare værende. Så dette blir ikke en anmeldelse av en enkeltstående forestilling, men en liten beskrivelse av en aldeles nydelig festival!


Foto: Dansens hus hjemmeside. Fra Urban Moves 2016

Vi starter dagen med forestillingen “Far from the norm” av det britiske kompaniet Reck. Koreografien kan gi assosiasjoner til urmennesket, til apen og flokken, og til det rituelle. Det er 30 interessante minutter, og publikum er rause med tilbakemeldinger underveis. De roper og plystrer for gode bevegelser og triks. Etter applausen får vi beskjed om å forlate salen, for nå skal det rigges om til battle! Det er en annen stemning på huset enn jeg har opplevd før, og jeg lurer på hvordan break 1-1 vil være, så jeg blir litt til.


Foto: Dansens hus hjemmeside

Å gå inn igjen etter pausen må sies å være en god avgjørelse… DJ Stew spiller høy og fengende musikk, på scenegulvet er den tradisjonelle battle-ringen dannet, og MC ZEPS går rundt og rapper freestyle. Varmen og energien inne på hovedscenen omfavner deg og drar deg med! Vi blir stående i ytterkanten av ringen og se på. Så ropes de opp, to og to, og battler til samme kule hiphoplåt. Det er barn og ungdommer og voksne om hverandre, alle stiller på like premisser. Her deltar også medlemmer fra street dance crewet ILL-abilities, hvor alle har en form for fysisk funksjonshemming. Det highfives mellom konkurrenter, de klemmer og heier på hverandre. Det er rett og slett helt nydelig å se alle danse og trikse seg gjennom konkurransen, og det tar ikke lang tid før jeg groover med og plystrer og roper selv. Jeg bestemmer meg raskt for at dette er et sted jeg gjerne tilbringer resten søndagen min.

Kvelden fortsetter med ulike battles, og det er ingenting i veien for at jeg går ut for en matbit, for så å gå rett inn i bobla igjen. Hele tiden kryr det av små og store som danser og smiler, klemmer og ler. Det er en herlig inkluderende stemning på Urban Moves, enten du danser eller ei, og jeg anbefaler alle å kjøpe seg et (dritbillig!) dagspass til neste år!

– Mari Noodt

Teaterungdom – ungTEKSTakerhus

Teater er en vanskelig bransje, det er mange om benet og for grupper uten mye penger kan det være vanskelig å bli sett og hørt. Det er ikke lett å være en teaterungdom. Derfor er det så utrolig deilig å se når noen helhjertet satser på ungdommer. Prosjektet ungTEKSTakerhus har denne våren gitt lokale ungdommer mulighet til å delta på et helproft manusskrivekurs, noe som har resultert i at to av tekstene nå iscenesettes, av Akershus teater. Vi digger det!

Den 3.april klokken 18:30 inntar prosjektet Sentralen, midt i Oslo sentrum. Skuespillerne Eveyn Osazuma, Minken Fosheim og Peder Opstad vil spille ut enakterne “Et sted, langt borte” av Tron-Petter Nilsen Aunaas og “Tanker i overflod” av Mathias Aspen. Det er ikke så mye mer å si enn at vi i teaterungdom håper på full sal og rungende applaus. 

– Helge

Teaterungdom på Snapchat!!!

Teaterungdom.no blir stadig større. Vi får fler og fler lesere, følgere, likere og teatre som vi skriver anmeldelser for. Det syns vi er KJEMPEGØY!
Nye tider og nye følgere gir oss enda mer motivasjon til å gjøre teater tilgjengelig for ALLE! For selv om vi skriver med ungdommer som målgruppe vil vi selvfølgelig gjerne at alle og enhver skal lese det vi skriver om. Målgruppe skal ikke ekskludere, men inkludere mener vi.

Nå som vi ser at teaterungdom vokser, har vi i redaksjonen funnet ut at vi vil utvide ytterligere. Derfor har vi (trommevirvel) opprettet en egen SNAPCHAT-profil. Så nå er det bare å søke opp “teaterungdom” på snapchat og legge oss til, så kan dere få se alt det morsomme, rare, underlige og spennende vi driver med. Vi vil poste alt fra umiddelbare responser på forestillinger til hilsner fra folk vi intervjuer.


FØLG MED! Og kom gjerne med innspill og svar på snap!
 

– Helge, Kamilla, Mari og Stine

Sommer kommer

Vi i Teaterungdom elsker teater! Men så har det seg sånn at vi også er ungdommer. Vi jobber og sliter oss gjennom året og lengter etter ferier. Nå er det allerede 1. juli og vi tenker å ta oss en aldri så liten sommerferie. Det har vært utrolig hyggelig at så mange har trykket seg inn på og lest bloggen vår. Gjennom denne våren har lesertallene steget jevnt og trutt, og vi har fått mulighet til å anmelde på stadig flere teatre. Dette gjør oss stolte, glade og sultne på mer!

Vi vil fortsette å vokse. Vi vil fortsette å utfordre hva en anmeldelse skal være, og hvem som har lov til å mene noe om teater. Vi vil fortsette å gi ungdom en stemme, på deres premisser, på deres språk og på deres medium.

Vi elsker å være teaterungdom!!!!!

I august kommer vi tilbake med flere anmeldelser, flere intervjuer og flere skråblikk på teaternorge. Vi har kommet for å bli, og vi gleder oss til fortsettelsen!

 

 

God sommer! 

 

Auditiontips!

Den store auditionsesongen er i gang og enten du skal søke skole eller jobb er det en del ting det kan være lurt å tenke på.

1. Kom forberedt! Den verste følelsen man kan ha på en audition er når man ikke kan det man skal, enten det er en sang eller en monolog. Man skal overbevise “juryen” om at man fortjener denne skoleplassen eller jobben, og da må man faktisk legge ned litt innsats i forberedelsene til selve auditiondagen.

Forbered deg godt
 

2. Vit hva teksten din handler om! Enten du skal synge eller lese en monolog anbefaler jeg på det sterkeste å lese hele skuespillet/musikalen den er hentet fra. For å gjøre en troverdig karakter er det viktig å vite hva teksten faktisk handler om, for ofte ligger det mer bak enn man tror.

3. Hva du velger av materiale bør gjenspeile skolen eller jobben du er på audition til. For eksempel bør du ikke synge en popsang hvis du er på audition til en klassisk musikal. Sang eller monolog burde passe til rollen du søker, samtidig som den skal vise dine beste sider, så tenk nøye gjennom hva du velger. Ofte har auditionkomitéen laget en liste med materiale du kan velge mellom, så da anbefaler jeg at du velger det som får vist best hvem du er og hva du kan.

4. Antrekk. Du bør være presentabel for rollen du søker, men tenk også på å se ordentlig ut. Farger trekker oppmerksomhet, så særlig på fellesauditioner (dette gjelder hovedsakelig for dansere) anbefaler jeg å ha synlige farger for å trekke til seg blikket til “juryen”. Du går jo på audition fordi du ha jobben/skoleplassen, og da er det viktig at du blir lagt merke til. Mange auditioner er ganske tidlig på morningen, så sminke (hvertfall for jenter) er lurt! Hvem vil vel ansette en som ser ut som den nettopp har stått opp? Pass også på at du er gjenkjennelig i forhold til bildet du har på CV’en din, for det er det juryen sitter med når de ser deg på audition, og da er dumt å ikke bli gjenkjent.

5. Stå opp tidlig på auditiondagen, så du rekker å våkne før selve audition. Spis en god frokost, gå gjennom det du har forberedt og pass på å varme opp godt! Spesielt på danseauditioner blir man ofte kastet rett ut i det, og da er det lett å skade seg om man ikke er ordentlig varm.
Vær ute i god tid på auditionstedet, ingenting er så flaut som å komme for sent til en audition. Det er helt normalt å være nervøs, men pass på å puste! En fyr jeg kjenner pleier alltid å høre på temasangene til superheltfilmer som Spiderman, Batman, Indiana Jones osv på vei til audition, for det gir han den mentale styrken han trenger for å gjøre sitt beste og vise hvem han virkelig er!

6. Ha alltid en plan B! Som regel får man beskjed om hvor mange og hvilke typer sanger/monologer man skal forberede til audition, men ta alltid med noe ekstra. Juryen kan ofte finne på å spørre om å få se noe annet, så det er lurt å ha et variert repertoar så du lett kan vise flere sider av deg selv. Pass også på å ha noter til sangene du skal synge, helst med både akkorder og utskrevne noter. På en av de forrige auditionene jeg var på måtte jeg bytte sang fordi pianisten ikke klarte å spille notene jeg kom med da det ikke var akkorder, og da kan man fort bli litt stresset hvis man ikke er forberedt at det kan skje.

 

7.Det er ofte mange på audition samtidig, så ta plass og gi alt! Du får som regel bare denne ene sjansen til å vise deg for juryen, så tenk gjennom hvordan du vil fremstå. Det kan være lett å sammenligne seg med andre i rommet og tenke at man ikke er god nok, men ofte er juryen på jakt etter typer og ikke nødvendigvis de “flinkeste”, så få frem din personlighet.

Auditiondagen kan bli lang, så ta med nok mat og drikke.

Har du noen special skills er det også lurt å ta med det du trenger for å få vist dette; kan du sjonglere, ta med sjongleringsballer! 

 

Lykke til 😄

 

– Kamilla